一个华语明星的诞生[7P]

什么样的人是具有票房号召力的明星?20年前,那时是周润发、成龙、李连杰、周星驰、刘德华、林青霞、张曼玉、张国荣、梁朝伟等一帮50后和60后出生明星呼风唤雨的年代;10年前,2000年新世纪开始,仍然是成龙、李连杰、周星驰、周润发、刘德华、梁朝伟等明星的天下,虽然有章子怡、张柏芝、谢霆锋、赵薇等新人的崛起,但影坛明星格局大体未变;2010年,成龙、李连杰、刘德华、周星驰、周润发他们仍然是华语影坛的中坚力量。虽然有甄子丹的异军突起,但我们必须要面对的一个现实就是,新世纪之后,华语影坛始终没有解决电影明星青黄不接的问题,票房明星将要面对后继无人的尴尬局面,谁和谁应该来撑起下一个十年的明星阵容呢?
从今年国庆档期的《精武风云·陈真》、《剑雨》、《狄仁杰之通天帝国》就可以看出,三部电影主打的明星甄子丹、杨紫琼、刘德华都是过了不惑之年,影坛或许并不缺少明星,但确实缺乏具备一定号召力的新生代演员,为什么会形成这样的一个尴尬局面?下面就让我们从头说起——

刘德华(资料图)
一、 邵氏·无线·刘德华
电影明星从20世纪20年代就开始诞生,胡蝶、阮玲玉这些明星当时已经是红遍了大半个中国,在今天也仍然被影迷们津津乐道。当年的上海是中国电影最兴盛之地,邵氏家族投身电影业也是以上海作为发源之地,后来的邵氏电影掌门人邵逸夫于1964年成立了南国电影训练班,这种明星培养的机制也是从上海电影界吸取的经验。南国电影培训班先后走出了郑佩佩、王羽、岳华、罗烈这样的电影明星,为邵氏电影提供了明星的保证。
20世纪80年代,邵逸夫将主要的精力和财力投入到无线电视台的运营当中,即今天被人熟知的香港TVB电视台,邵氏电影公司在1987年宣布停产,但TVB仍然在继续培养新生代的明星,这就是后来的无线艺员训练班,这个训练班虽然名字一点都不大气,但毕业学员相继有:周润发、周星驰、刘德华、梁朝伟、苗侨伟、郑伊健、刘青云等等大片明星们,都是毕业于这个训练班之中,这些毕业的明星学员撑起了日后华语影坛的大半壁江山。
一个人想走红其实并不难,从无线训练班毕业后,刘德华、梁朝伟这学员主演了《神雕侠侣》、《鹿鼎记》就红遍了港台,但他们还不是电影明星。从周润发到刘德华、周星驰、梁朝伟这样一批演员从明星到巨星的转变过程,其实就是香港电影不断蜕变和发展的过程。周润发和刘德华他们这个年龄阶段的演员,正好是赶上了80年代初到90年代中的香港电影黄金时期,因为有出演更多精彩商业电影机会,也让他们的名气和地位不断巩固和提高。


周润发(资料图)
作品,是演员立足于影坛的根本。周润发凭借电视剧《上海滩》走红之后,虽然也出演了《灵气逼人》(1984)、《倾城之恋》(1984)、《杀妻二人组》(1986)等电影作品,但因为这些影片的票房不佳,使得发个始终未在影坛站稳脚跟。直到和吴宇森合作了《英雄本色》(1986)之后,周润发才成为香港影坛的“神仙发”,佳作经典一部接一部,从《龙虎风云》到《秋天的童话》,还有《监狱风云》、《喋血双雄》,周润发的影坛神话连好莱坞都为之动容。一个演员想要成为明星并不难,难的是成为一名巨星,这里不光是有运气的成分,因为周润发遇到了吴宇森、张婉婷、林岭东这样一批好的导演,其中也要有周润发独到的选片眼光,才能够在那么多剧本中挑选出精品来演出,运气和眼光,在成为巨星的道路上缺一不可。
刘德华的成功来自于勤奋,周润发天生会演戏,刘德华最大的阻碍是人长得太帅,所以演戏时喜欢耍帅,导致了青年时代演的很多电影在表演上没有大的突破,不像周润发可以在不同的电影中变换不同的表演风格,刘德华能成为票房巨星,大部分来自于他后天不懈的努力。刘德华从艺以来,主演电影过百部,演的电影多并不稀奇,难的是绝大部分电影都是他主演,男主角在一部电影中出现的时间是最多的,所以也是最忙碌的,刘德华高峰时期一年出演电影十四部,当时被人戏称为“十四少”,那时他几乎连睡觉的时间都没有,无怪乎大家都叫他“劳模”。虽然和周润发的成功之路不太相同,但刘德华成为票房巨星的首要保证还有因为选择了正确的作品,远的不说,新世纪之后的《无间道》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《投名状》、《门徒》,在口碑、奖项和票房三个领域都有不俗的建树,所以刘德华毫无疑问是当今华语影坛不可或缺的票房巨星,他的新作《狄仁杰之通天帝国》在内地市场上票房一路过关斩将,票房几乎有冲到3亿的可能性,这更加巩固了他的影坛地位。




二、 赵薇·英雄·章子怡
香港的电影明星之所以能够在内地拥有广泛的支持度,主要是得益于之前香港电影80~90年代的20余年辉煌时期,那20余年是成龙、李连杰、周星驰等一大批香港明星最黄金的时期,是他们创作力最旺盛的年代,虽然那个时代的明星们都已经步入了中老年,但他们的银幕魅力让人不减当年,辉煌的电影岁月培养出了这么一代的风云人物,这是香港电影对于华语影坛的极大贡献。
那为什么内地明星无法和香港明星抗衡呢?最主要的原因是内地在80~90年代并不重视拍摄纯商业娱乐的电影,当时的电影以文艺片为主,虽然我们也拥有张瑜、刘晓庆、姜文这样的电影明星,但进入90年代之后,大量港产片的录像带流入市场,这让更多内地观众认识到了《赌神》中的周润发和《赌侠》里的刘德华、周星驰,内地的电影明星因为没有这样的商业作品,从而渐渐被观众所忽视,他们的市场号召力在90年代之后,几乎可以忽略不计了。在90年代末和21世纪初,那时是内地电影市场最为萎靡的时期,这其中盗版影碟的影响是最为直接的,观众们都不喜欢进入影院看电影了,2002年,中国内地全年票房仅为8亿元,很多老式的电影院纷纷关门大吉,无论是内地市场,还是华语影坛,都面临艰难的转型时期。
赵薇是华语演艺明星中的奇葩,因为一部《还珠格格》红遍了两岸三地,这部电视剧当年播出时是万人空巷的观影规模,赵薇的名字即可响彻大江南北,所到之处都是夹道欢迎。这样受到万千宠爱的明星,精明的电影投资商当然不会轻易错过。赵薇走红后很快就主演了《少林足球》(2001)、《天下无双》(2002)、《天地英雄》(2003)、《绿茶》(2003)等一系列商业电影,赵薇的人气几乎是达到了一个阶段性的顶点。但后续还是出现了问题,赵薇出演的电影质量不错的,但之后她的电影逐步偏向于文艺化,市场方面的回报率越来越低,如《夜·上海》(2007)全国票房甚至未过千万。即使近两年赵薇有票房力作《画皮》、《锦衣卫》来证明实力,但赵薇的票房号召力还是不能完全得到保障,毕竟《画皮》和《锦衣卫》的票房成功不能都归功于赵薇一人。赵薇具备了成为票房巨星的条件,但一方面因为她选择电影的问题,还有整个华语片目前正处于低谷,所以赵薇的票房号召力还处于一个发展阶段。
2002年12月14日,《英雄》在全国正式上映,这部电影是之前以文艺片闻名于世的张艺谋执导的武侠片,片中还展现了宏大的战争场面,影片的主演有:李连杰、甄子丹、章子怡、梁朝伟、张曼玉、陈道明,这样的演出阵容,在今天来看也是奢华的,这其中也有一个问题,那就是主演大部分来自于香港影坛,除了章子怡和陈道明之外,影片几乎是港产片明星撑起来的阵容。从《英雄》开启内地大片时代以来,《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》、《满城尽带黄金甲》这些电影都要靠港台明星来担任主要角色,这就凸显了内地票房明星的缺失。


章子怡(资料图)
但幸好张艺谋在1999年的《我的父亲母亲》中推出了章子怡,这位女演员之后凭借《卧虎藏龙》、《尖峰时刻2》、《艺伎回忆录》等作品扬威国际,在国内她也有《十面埋伏》、《夜宴》、《梅兰芳》这样的大作面世,章子怡堪称是国际级的影星, 2009年她制片兼主演的《非常完美》就票房近亿元,这就充分说明她在国内已经具备了相当的票房号召力。但章子怡毕竟还是年轻,她还需要有更多的作品来证明她自己的票房实力。观众对于演艺明星的遗忘速度是很快的,假如一个明星两三年没有新作问世,那观众就很可能遗忘了这位明星。章子怡今年有《一代宗师》、《魔术外传》两部作品问世,但这两部作品似乎都不是非常商业化的影片,因此今年章子怡的电影成绩仍然不会有太多惊喜。
三、 葛优·华谊·黄晓明
内地十余年来其实一直有一位票房大腕的存在,那就是葛优,但是葛优作为票房巨星的出现有他的特殊性,因为葛优主演的电影,


葛优主演《气喘吁吁》海报
只要是票房高的,那一定就是冯小刚执导,从《甲方乙方》一直到《非诚勿扰》,冯小刚的作品经常拿到内地年度票房冠军,并且这些影片都是葛优主演或者出演,两人形成了梦幻黄金组合。但对于葛优来说,他的票房软肋是很清晰的,假如葛优的作品想要获得很好的市场反响,那他就离不开冯小刚,2009年的一部《气喘吁吁》虽然票房过4000万,但口碑很差,这就充分说明了问题。
华谊兄弟传媒股份有限公司是近十余年成长起来的民营电影公司,华谊兄弟旗下签约艺人知名的有数十位之多,包括了黄晓明、邓超、李冰冰、王宝强、陆毅、张涵予等等,华谊兄弟没有邵氏公司那样的演员培训班,但是华谊旗下拥有这样庞大的明星群体,这家公司拥有很强大的明星资源,如果培养的方法合适,那么华谊今后的电影作为将会更大。但培养明星是一门学问,这不仅是需要有雄厚的资金支持,还需要天时地利人和的种种因素配合。
明星必须依靠好的作品来立足影坛,这个是无法改变的现实。但从接剧本到电影拍摄完成,这个相对漫长的周期中,明星和经纪人公司都无法完全掌握电影的走向。电影好不好,恐怕都要等到剪辑完成了之后才能知晓,这就是考验导演的水平了。大导演或许保障系数高一些,但徐克之前的《七剑》、《深海寻人》、《女人不坏》都没有达到预期的市场回报,所以有时候拍出好电影也是看运气和环境。比如,《英雄本色》是罕见的经典,《英雄本色2》就让人无语了,吴宇森甚至不想承认这是他的作品,这中间都是因为各种因素的干扰而导致影片的失控,因此一部好作品的问世也是极为难得的。


黄晓明(资料图)
华语影坛目前非常稀缺具备票房号召力的青年男星,女明星有周迅、徐静蕾、赵薇等等,但男明星似乎都是老一代男演员,青年一代的如黄晓明、余文乐、谢霆锋、阮经天等等似乎还未发展到足够成熟的阶段。拿黄晓明来说,他的的确确是很红,并且也有《风声》、《叶问2》这样票房过两亿的电影作品,但实际的问题是这些两亿票房的电影并不完全依靠的黄晓明。《风声》是群戏,更出彩的是李冰冰;《叶问2》是功夫片,更大的看点是甄子丹。黄晓明本人主演的《唐伯虎点秋香2》市场反响并不好,他接下来即将上演的大片《赵氏孤儿》也不是出演男一号,即是说,黄晓明还不是一位具备十足票房保证的男影星。他最大的问题还是在于缺乏代表作品,这部作品必须是卖座的,而且他是绝对的男一号,就像周星驰的《赌圣》、李连杰的《黄飞鸿》、甄子丹的《叶问》一样,黄晓明如果能够打造一部完全属于自己的经典代表作,那么他可以成功上位了。


《精武风云》海报:甄子丹
四、 艋舺·合拍·甄子丹
转身过来再说一下台湾影坛,中国台湾电影近几年是在谷底中挣扎,台湾地区目前风行的是电视偶像剧,《痞子英雄》、命中注定我爱你》捧红了赵又廷和阮经天,他俩今年合演的黑帮片《艋舺》大热华语影坛,再加上去年的票房奇迹《海角七号》,让人几乎看到台湾电影复兴的曙光。可这两部电影依然没有改变台湾电影低迷的现实,2009年,台湾电影年产量还不到30部,在这样的电影环境当中,自然也无法奢望短时间内能够有更多更强的电影明星诞生。
2003年,《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(简称CEPA)正式签署,该协议的生效影响到内地和香港经济贸易的各个领域,电影行业自然也包括在其中。之前香港电影进入内地市场仍然以进口片的形式,这样不仅要和好莱坞大片争名额,而且也无法获得更多的票房分成,CEPA的签署,让香港电影以合拍片的形式在内地上映,票房分成的比例也大幅提高。所谓合拍片,对于香港电影而言,就是一部电影中有一定比例的内地主创,主角阵容中有一个或几个演员是来自内地,比如《枪王之王》、《十月围城》,这些合拍片中的主演都有内地的演员。合拍片的兴起,逐步让香港纯正的本地电影缩小了规模,纯港产电影越来越少,仅有彭浩翔、杜琪峰等少数导演还在苦苦支撑,北上合拍已经是大势所趋,这是一种文化的融合,也是市场发展的需要。
合拍片让一位明星重新焕发光彩,这就是甄子丹,这位明星近几年凭借《杀破狼》、《龙虎门》、《叶问》系列在内地迅速爆红,他之前就非常有知名度,但是缺乏代表作品,甄子丹1984年就凭借《笑太极》出道,中间几十年是历经沉浮,90年代还出演了不少电视剧集,他虽然拥有一身真功夫,但在90年代的声望远远不及同为动作明星的成龙和李连杰。进入21世纪,甄子丹因为遇到叶伟信、黄百鸣这样好的导演和投资人,还有一个合拍片这样好的市场,终究发挥了他武打动作的强项,凭借《叶问》(2008)不仅缔造过亿的内地票房,还拿到了一个金像奖最佳男主角的提名,这让甄子丹一跃成为具有高票房保障的动作巨星,从这以后,他主演或出演的《锦衣卫》、《十月围城》、《叶问2》都是轻松票房过亿,他也成为了华语影坛最忙碌的动作影星。
甄子丹目前除了正在上映的《精武风云·陈真》,排在日程中的电影就有《关云长》、《武侠》、《大闹天宫》等等,虽然甄子丹目前很红,也完全被整个内地市场所接受,但也延伸出一个更加现实的问题,那就是华语影坛的打星后继乏人,除了吴京之外,几乎没有多少后辈可以称作武打明星的接班人。即使是吴京,要锻炼成为甄子丹这样的票房巨星,还需要很多作品和时间来考验,谁能够扛起华语动作电影的大旗呢?这更是一个让人忧虑的问题,毕竟武打动作不是演技,功夫需要十几年甚至更长时间的磨练,并且这位武打演员还有具备一定的演技,成龙和李连杰都拿过影帝,甄子丹近两年也还有机会,但之后上哪里找既能打又能演的后生晚辈呢?从现在的华语影坛来看,只能是希望各个电影公司愿意出钱培养一些武打新人,华语动作片今后才不至于没落。
结语。
综合来看,演技派和偶像派这样的票房巨星是可以培养出来的,只要是花些心思,并且能够有好的剧本与好的导演,一个演员就能有希望打造出一部代表作品。但华语动作明星就困难许多,有的时候事物往往会“柳暗花明又一村”,所以只要电影行业越来越兴旺,任何类型的演员都会有绽放光芒的那一天。
  商家联盟排行榜 👍